Erkundung des „gemeinsamen Vokabulars“ der Geschichte der generativen Kunst
Gleichzeitig erfreut sich generative Kunst immer größerer Beliebtheit – und zieht weitere Aufmerksamkeit auf sich, da KI für Künstler zu einem immer leistungsfähigeren und zugänglicheren Werkzeug wird. Aber das Konzept der generativen Kunst existiert bereits vor NFTs und dem jüngsten Anstieg des Interesses an KI. Eine neue Londoner Ausstellung, GEN/GEN: Generative Generations, die bis zum 7. Oktober im Gazelli Art House in Mayfair läuft, zielt darauf ab, die Geschichte der generativen Kunst hervorzuheben – und die aufstrebenden Stars der NFT-Szene in einen breiteren historischen Kontext zu stellen. „Für uns ist es eine wichtige Show“, sagte Mila Askarova, Gründerin des Gazelli Art House Entschlüsselns SZENE. „Es berührt die historischen Untertöne und die Möglichkeit, das, was in den 60er, 70er und 80er Jahren geschah, mit den Themen zu verknüpfen, die von aktuellen zeitgenössischen Künstlern erforscht werden – und die Ähnlichkeiten zwischen diesen beiden Unterschieden hervorzuheben.” Generationen von Künstlern. Darüber hinaus sei es für die Galerie interessant, „auf kuratorischer Ebene zu erkunden, wie wir als Galerie durch den Raum navigieren können, fügte sie hinzu. GEN/GEN: Generative Generationen. Bild: Gazelli Art House„Ein gemeinsames Vokabular Die Ausstellung konzentriert sich auf die Arbeit des Pioniers der generativen Kunst Harold Cohen und insbesondere auf seine Serie „In AARONs Garden, die mit Cohens